lunes, 29 de diciembre de 2014

Freddy Merkén





No recuerdo haberme reído tan fuerte teniendo un fanzine en mi mano como cuando leí Comics para dejar de fumar. Un compilado de tiras de humor hechas por nuestro invitado internacional, Freddy Merkén. 

(Aclaración: se utilizará el término comics para referirse a cualquiera de las variantes o ramas de esta disciplina)

1. Nombre y edad
Fryderyk Merkenovich.
23 años.

2. ¿Con qué palabra/s definirías lo que hacés y lo que sos? Por ejemplo historieta/historietista, ilustración, narración gráfica, etc.
Me parece que el término correcto es persona de color.

3. ¿Por qué hacés comics? ¿Cuál es la satisfacción que te traen? ¿Cómo surgió?
Es un conjunto de malas decisiones mezcladas con un claro problema con el alcohol.

4. ¿Adónde te gustaría llegar con el comic? ¿Qué es lo máximo que te imaginás (aunque sea utópico)?
Si puedo llegar a fin de mes, yo feliz.

5. ¿Qué otra cosa pensás que podrías hacer si no hicieras comics? ¿Creés en la idea de la vocación (“Nací para hacer esto”)?
Yo creo que si me entrenara lo suficiente podría tocarme la nariz con la lengua.

6. ¿Qué otra cosa no soportarías hacer?
El Ice Bucket Challenge.

7. ¿Te preocupa la idea de la trascendencia en tu trabajo, querés alcanzar la fama, la gloria?
Quiero ser tan famoso que cuando me muera la gente no se acuerde de todas las cosas terribles que hice.

8. ¿Creés que existen los genios? Si es así, ¿de dónde viene su capacidad especial?
Los genios no existen, son los padres.

9. ¿Qué es para vos el arte?
“Guardianes de la Galaxia”.

10. Si tuvieras que armar un mapa de influencias ¿Quiénes lo integrarían?
El Power Ranger Verde, Supermán, Gokú y Borges.

11. ¿Cuáles son los temas o sentimientos más recurrentes sobre los que hacés tu trabajo? Esos que ya son una constante. ¿A qué se debe?
La soledad, la inevitabilidad de la muerte, la materia, el ser y los chistes de suegras.

12. ¿Qué estás escuchando ahora? ¿Cuáles son tus discos preferidos?
Ahora mismo escucho “Paloma quiero contarte” de Víctor Jara.

13. ¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Cuánto tiempo le dedicás al desarrollo de una idea y a su producción?
Entre una hora y dos días, si me toma más que eso encontrarle la gracia a una idea, la deshecho. Ahora bien, constantemente estoy trabajando en tres ideas aproximadamente a la vez; una la estoy pensando, otra escribiendo y otra dibujando.

14. ¿Qué materiales utilizas? Si son muchos, explicar.
Ingredientes: huevos, tomate, provenzal, queso cremoso, una computadora y una tableta.

15. ¿Tenés predilección por alguna red social en particular a la hora de compartir tu trabajo? ¿Por qué?
#No

16. ¿Cuál es el autor de comic nacional o regional que más te gusta, en este momento?
Chileno: Sephko.
Argentino: Mantrul.

17. ¿Cuál es el autor de comics de afuera, que más te gusta en este momento?
Chris Ware.

18. ¿Dibujar es un placer o un esfuerzo?
Es un poco de ambas, como una competencia de quién come más rápido.

19. ¿Cuál es el mejor momento del día para dibujar? ¿Por qué?
En cine existe el término “hora mágica”, un momento del día que transcurre entre la puesta de sol y la noche, y que es considerado idóneo para filmar. Esto por supuesto no tiene nada que ver con el cómic, ya que la hora perfecta para dibujar es cuando más drogado te sientas.

20. ¿Te genera problemas familiares pasar mucho tiempo dibujando? (pareja o amigos: “Estás siempre ahí sentado, hagamos algo”)?
La verdad es que mis seres queridos no me dan muchos problemas por pasar todo el día dibujando, principalmente porque no tengo. Me siento tan solo.

21. ¿Leés mucho comic? ¿De afuera o de acá? ¿Sos de esas personas que necesitan estar siempre actualizadas?
Me interesa siempre estar leyendo cómics, más que nada porque no puedo leer cosas sin dibujitos.

22. ¿Es necesario el entrenamiento técnico para ser un dibujante de comics? Me refiero a si hay que estudiar (dibujo, diseño, composición, técnicas narrativas, etc.) o el hábito es lo que hace al monje.
Hay que estar siempre dibujando, escribiendo y bebiendo. Es la única manera de mejorar y de sufrir una falla hepática.

23. ¿Dibujante y guionista como personas separadas o una misma persona que haga todo? ¿Por qué?
Dibujante y guionista como amantes.

24. ¿Te molesta que critiquen tu trabajo? ¿Te han atacado en alguna ocasión?
Citando a Roberto Bolaño: “…Cada vez que leo que alguien habla mal de mí me pongo a llorar, me arrastro por el suelo, me araño, dejo de escribir por tiempo indefinido, el apetito baja, fumo menos, hago deporte, salgo a caminar a orillas del mar, que, entre paréntesis, está a menos de treinta metros de mi casa, y les pregunto a las gaviotas, cuyos antepasados se comieron a los peces que se comieron a Ulises, ¿por qué yo, por qué yo, que ningún mal les he hecho?”

25. ¿Creés en eso de que “no hay nada nuevo bajo el sol”? ¿Te interesa innovar, experimentar?
Siempre que hago un cómic me pongo bronceador.

26. ¿Drama o comedia?
Woody Allen.

27. ¿Hubo algún momento en que pensaras “Largo todo, no hago más comics”?.
No, eso es para débiles.

28. ¿Cuál es tu opinión sobre el veganismo?
Soy vegetariano desde los 14 años. Eso opino.

29. ¿Creés en el concepto del alma o algún espíritu/energía separada o encarcelada en el cuerpo?
Yo no creo ni en el alma, ni en Dios, ni en mí mismo. Pero no estoy seguro de nada.

30. ¿Creés en la vida después de la muerte?
https://www.youtube.com/watch?v=vncKKY3bui0

31. ¿Cómo es tu lugar de trabajo?(esta se responde con una imagen)
















Muchas gracias por tus respuestas.
Para conocer más de su trabajo, esta es su página de facebook:
https://www.facebook.com/FreddyMerkensComics

Hasta la próxima.

lunes, 22 de diciembre de 2014

Lea Caballero



Un lujo contar con semejante promesa de la historieta nacional. Lea Caballero, autor de Yo nen, Cielo, Madhawk, Kalopsia y trabajos de exportación, además de responsable del gran semillero Purple Comics.
Veremos qué respondió.

(Aclaración: se utilizará el término comics para referirse a cualquiera de las variantes o ramas de esta disciplina)

1. Nombre y edad.
Lea Caballero (24)

2. ¿Con qué palabra/s definirías lo que hacés y lo que sos? Por ejemplo historieta/historietista, ilustración, narración gráfica, etc.
Soy historietista y guionista, un autor integral.

3. ¿Por qué hacés comics? ¿Cuál es la satisfacción que te traen? ¿Cómo surgió?
Hago comics porque los amo desde mi más tierna infancia. Ya desde muy chico dibujaba historietas, hacia como revistitas de historietas de todas las cosas que miraba en la tele. No me imagino haciendo otra cosa. Lo que me motiva a hacerlos es poder crear mundos enteros y movilizar a las personas.

4. ¿Adónde te gustaría llegar con el comic? ¿Qué es lo máximo que te imaginás (aunque sea utópico)?
Me imagino trabajando para el exterior, no se bien para qué continente. También me gustaría tener alguna obra importante en mi país. Soñar no cuesta nada dicen, pero yo lo veo como objetivos claros.

5. ¿Qué otra cosa pensás que podrías hacer si no hicieras comics? ¿Creés en la idea de la vocación (“Nací para hacer esto”)?
Si,por supuesto, yo nací para hacer comics. De no hacer esto, me gustaría ser actor de voces en peliculas o dibujitos. Y si no, me gustaría ser desarrollador de juegos, ya sea de cartas, de videos, de lo que sea. Soy fan de los juegos de cartas y de videos de pokemon, me gustaría hacer algo así.

6. ¿Qué otra cosa no soportarías hacer?
Un trabajo de rutina, con horario fijo, puestos de oficina. No soportaría estar en un rodaje de cine o tv, ni como director, ni como actor. Es demasiado trabajo.

7. ¿Te preocupa la idea de la trascendencia en tu trabajo, querés alcanzar la fama, la gloria?
Me preocupa aprender a apreciar la trascendencia que tenga mi obra, ya sea mucha o poca. Creo que apreciar lo que tenemos es algo que debería preocuparnos a todos como género humano.

8. ¿Creés que existen los genios? Si es así, ¿de dónde viene su capacidad especial?
Creo que existe gente con menos limitaciones cerebrales que les permiten destacar en ciertas areas, pero que a la vez a esa gente le cuestan mucho otras cosas que al resto no nos cuestan nada. Todo es un equilibrio.

9. ¿Qué es para vos el arte?
Dicen que el arte puede ser todo. Concuerdo con eso. Arte puede ser hasta un buen plato de comida bien preparado, o la más comercial de las películas holllywoodenses, creo que hasta ahí puede haber arte. De todas maneras, a la hora de desarrollar un producto comercial, en nuestro caso los comics, me parece que el arte tiene que estar presente hasta un cierto punto, tambien tiene que darse lugar a la coherencia editorial para que el producto sea bueno.

10. Si tuvieras que armar un mapa de influencias ¿Quiénes lo integrarían?
Akira Toriyama, Ken Sujimori, Tite Kubo, Batman (porque nombrar a los innumerables artistas que laburaron para batman seria imposible) Sean Murphy, John Romita Jr, Franco Viglino, Quique Alcatena, Salvador Sanz, Masami Kurumada, Mark Millar, Adam Kubert. Trent Reznor, David Fincher, Protest the Hero, Josh Homme, John Carpenter, Christopher Nolan.

11. ¿Cuáles son los temas o sentimientos más recurrentes sobre los que hacés tu trabajo? Esos que ya son una constante. ¿A qué se debe?
Buena pregunta. La autosuperación, la no división entre bien o mal, el rebelarse contra lo establecido. Pero por sobre todo, el uso de la imaginación como un arma para sobrevivir. Estos temas me provocan fascinación y creo que las personas no tienen que olvidarse de eso,de usar la cabeza, de rebelarse, y de superarse. También de aceptarnos como somos.

12. ¿Qué estás escuchando ahora? ¿Cuáles son tus discos preferidos?
Mis discos preferidos son: “Walking the Fallen” de Avenged Sevenfold, “Kezia” de Protest the Hero, “Year Zero” de Nine Inch Nails, “Humbug” de Arctic Monkeys, “There is a Hell Believe me I’ve seen it, There is a heaven lets keep it a secret” de Bring Me the Horizon. Tengo muchos más, pero esos son mis favoritos indiscutidos.

13. ¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Cuánto tiempo le dedicás al desarrollo de una idea y a su producción?
La idea puede surgir en cualquier momento. De ahí, se anota y se deja reposar, hasta que otras ideas se amontonan y van tomando sentido, van encajando. De ahí paso a diseñar mas ampliamente la historia y personajes. Tengo ideas que se estan desarrollando hace años, y otras que se me han ocurrido en una sola noche, y al otro dia ya estaba lista toda la historia. El proceso creativo es algo que me sigue fascinando día a día.

14. ¿Qué materiales utilizas? Si son muchos, explicar.
Uso principalmente materiales tradicionales: papel, lapiz mecanico, goma, tinta china, pinceles y pluma. Hace poco me compre la Wacom, veremos como anda eso.

15. ¿Tenés predilección por alguna red social en particular a la hora de compartir tu trabajo? ¿Por qué?
Facebook, es la que más entiendo y la que me ofrece poder compartir mi laburo, que pueda ser comentado, me deja compartir música, jugar. Boludear, en una palabra.

16. ¿Cuál es el autor de comic nacional o regional que más te gusta, en este momento?
Esa es una pregunta difícil. Me gusta mucho el arte de Quique Alcatena, de Salvador Sanz, ellos son mis maestros y amigos. El que me sigue sorprendiendo año a año es Franco Viglino. Y una que me encanta es Paula Andrade, tiene un estilo de arte suelto, caprichoso y enérgico que me gustaría tener.

17. ¿Cuál es el autor de comics de afuera, que más te gusta en este momento?
Sean Murphy, es una bestia. Mignola y Capullo tambien me gustan mucho.

18. ¿Dibujar es un placer o un esfuerzo?
Ambas, ultimamente más un esfuerzo. Mientras más aumentan los compromisos y las fechas de entrega, más dificil se hace que solo sea por placer.

19. ¿Cuál es el mejor momento del día para dibujar? ¿Por qué?
La mañana, asi me deja el resto del día libre para boludear. Amo boludear, despejar la cabeza. Sin embargo, paso casi todo el día dibujando y boludeando por partes iguales. También le tengo que hacer espacio a todo lo demás: hacer radio, mi papel de editor en Purple Books, mi pareja, las clases.

20. ¿Te genera problemas familiares pasar mucho tiempo dibujando? (pareja o amigos: “Estás siempre ahí sentado, hagamos algo”)?
No, por suerte siempre me han apoyado mucho.

21. ¿Leés mucho comic? ¿De afuera o de acá? ¿Sos de esas personas que necesitan estar siempre actualizadas?
Leo mucho, tanto manga como comic americano. Sigo las ediciones nacionales de Bleach, de Bakuman, de Dragon Ball. Leo todo lo que me caiga de Hellboy, de Batman. Compro de vez en cuando Spiderman. Por internet leo lo que aca no llega, como Nozoki Ana, o las obras de Hiroya Oku, o Pokemon.

22. ¿Es necesario el entrenamiento técnico para ser un dibujante de comics? Me refiero a si hay que estudiar (dibujo, diseño, composición, técnicas narrativas, etc.) o el hábito es lo que hace al monje.
Ambas. No sirve de nada solo estudiar si dibujas una pagina cada dos meses, y no sirve de nada dibujar 20 paginas por semana si son una garcha porque nunca estudiaste. Sin embargo valoro más a los que dibujan 20 y son una garcha, porque lo único que les hace falta es estudiar para ser buenos historietistas, el que dibuja perfecto pero le cuesta hacer muchas páginas la tiene más difícil.

23. ¿Dibujante y guionista como personas separadas o una misma persona que haga todo? ¿Por qué?
Yo personalmente prefiero ser tanto guionista como dibujante. Tengo muchas cosas en mi cabeza que quiero contar, cada vez que trabajo con un guionista me cuesta mucho. Pero debo reconocer que si te toca un buen guionista, tenés mucho menos de que preocuparte y te podes concentrar en dibujar mucho mejor. Lo que pasa en mi caso es que por más bueno que sea el guionista, soy tan egoísta con mis dibujos, tan mal acostumbrado, que prefiero dibujar las cosas que se me ocurren a mí.

24. ¿Te molesta que critiquen tu trabajo? ¿Te han atacado en alguna ocasión?
No me molesta. No recuerdo alguna ocasión particular donde me hayan atacado. Siempre que la crítica tenga fundamentos, bienvenida sea. Mi hermano suele criticar la anatomía en mis dibujos, eso me ayuda muchísimo a no dibujar cualquier porquería. No me gusta, eso sí, los fans que critican una obra, sea de quien sea, por el simple hecho de criticar. La persona que no dibuja, no tiene ni puta idea de lo que cuesta, de lo que uno sacrifica para poder sentarse a dibujar: vida social, pareja, otros laburos, horas al aire libre, tiempo con amigos. Hay que tener eso en cuenta antes de criticar por criticar. Tampoco me gustan los artistas que vienen y te piden una crítica de su trabajo. Si pedís una crítica, después te la tenés que bancar.

25. ¿Creés en eso de que “no hay nada nuevo bajo el sol”? ¿Te interesa innovar, experimentar?
Me interesaría ser capaz de innovar. No se si puedo hacerlo hoy en día. Si creo que acá en Argentina no se tiene mucho gusto por las cosas de afuera, las cosas que son más innovadoras y modernas. Entonces, está todo por hacerse todavía. Acá, a pesar de los avances tecnológicos, seguimos recibiendo las cosas 20 años más tarde. Loco, pokemon existe hace casi 20 años, como puede ser que acá nadie haya hecho algo ni remotamente similar. Esas cosas me indignan a veces, me pongo cascarrabias.

26. ¿Drama o comedia?
Comedia con acción y algo de drama, poquito.

27. ¿Hubo algún momento en que pensaras “Largo todo, no hago más comics”?.
Sí, cuando me acuerdo que afuera hay sol, mujeres y rock. Después miro los 42 tomos de Dragon Ball y se me pasa.

28. ¿Cuál es tu opinión sobre el veganismo?
Ja, que pregunta más extraña. Yo creo que el ser humano es un animal que no quiere ser animal. Entonces se reprimen sus instintos básicos, y se escapan por otros lados. No soy vegano porque, como el resto de las creencias utópicas, en la práctica es imposible, como el comunismo o la democracia. Además mi sistema no puede digerir bien las semillas y las hojas, estoy cagado. Si creo en la libertad de expresión, si te gusta ser vegano, carnivoro, omnivoro, adelante!

29. ¿Creés en el concepto del alma o algún espíritu/energía separada o encarcelada en el cuerpo?
No sé. No soy muy espiritual. Creo en el potencial del humano para poder vivir en armonía con el mundo y las criaturas que lo rodean. Pero es solo un potencial, es algo que no todos pueden hacer, o mejor dicho, no saben o no les interesa hacerlo. Creo en una energía que todos tenemos, que nos puede llevar a hacer cosas milagrosas. Es bastante, para ser seres microscópicos en un mundo diminuto perdido entre miles de galaxias y sistemas solares.

30. ¿Creés en la vida después de la muerte?
No. Por eso hacemos obras, para vivir a través de ellas cuando morimos. No creo que seamos tan importantes para tener que seguir existiendo por siempre, que terror. Esa excusa de la vida afterlife es ideal para justificar no hacer lo que querés en vida, o para justificar actos peores en nombre de la salvación. Respeto a los que sí creen, como espero que me respeten a mí.

31. ¿Cómo es tu lugar de trabajo?(esta se responde con una imagen)

Muchas gracias por las respuestas.
Para los que quieran conocer más sobre su trabajo les dejo el facebook de Purple comics:
https://www.facebook.com/PurpleComicsOficial?fref=ts

O mejor aún su sitio donde están para leer todas las historietas de la Purple: http://comicspurple.com/

Hasta la próxima.

viernes, 5 de diciembre de 2014

Yetta
























¿Quién es Yetta? Así de repente irrumpió en las redes sociales con su gran poder de síntesis y claridad para mostrar conceptos o remates.
Casi todos los días nos sorprende de nuevo demostrando ser una firme candidata para soportar en un futuro la titánica tarea de ocupar un espacio diario en medios impresos o en línea.
Sus respuestas.

(Aclaración: se utilizará el término comics para referirse a cualquiera de las variantes o ramas de esta disciplina)

1) Nombre y edad.
Jessica Sangoy/23 años.

2) ¿Con qué palabra/s definirías lo que hacés y lo que sos? Por ejemplo historieta/historietista, ilustración, narración gráfica, etc.
Creo que soy dibujante, pero es discutible.

3) ¿Por qué hacés comics? ¿Cuál es la satisfacción que te traen? ¿Cómo surgió?
De chiquita no dibujaba mucho, no era de esas nenas que se pasaban el día pintando, cortando  y pegando. Nunca me destaqué en el dibujo. En ese tiempo me interesaba más escribir  cuentos, historias chiquitas y esas cosas.

Lo de dibujar surgió de manera casual cuando tenía 17 o 18 años más o menos. Empecé porque tenía mucho tiempo libre y no sabía qué carajo hacer con mi vida (ahora tampoco) y necesitaba llenar esos huecos que me quedaban en el día.

Actualmente lo hago porque descubrí que dibujando las pavadas que dibujo puedo decir muchas cosas que de otra manera seguramente no las diría. Funciona también como un escape de mis actividades más cotidianas y aburridas.

Me trajo un montón de satisfacciones encontrarme con el dibujo y  con el humor grafico. Es satisfactorio sentir que estoy haciendo algo propio, genuino, algo que no tiene otro fin más que el placer de hacer y compartir.

Aunque suene exagerado, dibujar me cambió la perspectiva. Ahora veo las cosas desde un lugar menos “dramático”, estoy mucho más relajada. Aprendí a usar a mi favor  las situaciones que menos me agradan, también aprendí a reírme de mi misma y a tomarme las cosas menos en serio.

Por otro lado, siguiendo con las satisfacciones que me trae el dibujo, en este último tiempo conocí  a muchos dibujantes, y eso está buenísimo, porque aprendo un montón viendo cómo trabajan los demás, como se manejan, compartiendo experiencias, etc.  Siempre es positivo conectarse con personas con las que uno comparte intereses y no encerrarse en el trabajo propio.

4) ¿Adónde te gustaría llegar con el comic? ¿Qué es lo máximo que te imaginás (aunque sea utópico)?
Llegué de casualidad y siendo consciente de mis limitaciones como dibujante no pretendo demasiado. Todo lo que venga lo tomo como un regalo. Aunque sí hay muchas cosas que quiero hacer. La mayor parte de esas cosas tienen que ver con sacar mis dibujos de lo virtual y llevarlos a lo físico, un libro, un objeto, una pared, etc.   

5) ¿Qué otra cosa pensás que podrías hacer si no hicieras comics? ¿Creés en la idea de la vocación (“Nací para hacer esto”)?
Bibliotecaria, es un sueño re ñoño  que me quedó de chiquita. Lo haría re feliz.
Es visible que algunas personas  nacen con inclinaciones muy marcadas hacía determinadas disciplinas, pero en realidad no sé si es algo que viene de nacimiento o si tiene que ver con la influencia del  entorno.

6) ¿Qué otra cosa no soportarías hacer?
Policía. Carnicera. Podóloga.

7) ¿Te preocupa la idea de la trascendencia en tu trabajo, querés alcanzar la fama, la gloria?
A la idea de la fama te la venden como algo re copado pero  me parece que es un poco una mierda. Tengo la sensación de que  ser famoso  te lleva a gastar parte de tu tiempo y energía en cosas que no tienen mucho sentido. Hablar todo el tiempo de lo que haces, responder siempre las mismas preguntas, ir a eventos, poner la carita para la foto, sonreír o hacerte el duro, dependiendo del personaje que adoptaste. No me gustan los dibujantes  que quieren aparecer en todos lados.  

Me parece más atractivo que la gente conozca lo que hago  y punto. Que no le interese otra cosa más allá de mi trabajo, que no le importe saber cómo me veo,  cómo vivo, con quien estoy, etc.  Tiene que haber algo de misterio.

8) ¿Creés que existen los genios? Si es así, ¿de dónde viene su capacidad especial?
Esto es super cursi, pero creo que existen personas que tienen la capacidad de ver más allá. En realidad no solo de ver si no de ir más allá. Y desde ese más allá traer cosas (como suvenires o algo así) para nosotros que no tenemos la capacidad de alejarnos tanto.

9) ¿Qué es para vos el arte?
El arte es un gato disfrazado de banana andando en skate.

10) Si tuvieras que armar un mapa de influencias ¿Quiénes lo integrarían?
Creo que la primera influencia que puedo detectar  es el documental “Beautiful Losers” Esa  película me marcó de alguna manera y me llevó a hacer lo que estoy haciendo. Después de verlo sentí que si tenía algo para decir tenía que decirlo, no darle muchas vueltas, simplemente ir y hacerlo, sin esperar demasiado. Lo maravilloso de ese documental es que los artistas que lo protagonizan hablan desde un lugar cercano, te hacen sentir que no son seres extraordinarios que se encuentran a mil años luz de tu realidad, sino que simplemente son personas que se animaron a hacer lo que tenían ganas y que les fue bien, sin ceder demasiado y sin cambiar sus estilo para encajar con lo que vende.

Me gustan muchísimo los autores que te hacen sentir eso, que vos también podes hacerlo, que no se necesita demasiado artificio. Aunque después, a la hora de las papas, te das cuenta de que en realidad no es tan fácil como creías y que tenés que trabajar bastante para lograr algo interesante, pero bueno,  justamente de eso se trata.

Además, en mis dibujos se pueden ver muchísimas cosas que consumí en la adolescencia. Lo primero que me viene a la mente es el arte de los discos de Fun People y Boom Boom Kid.  

11) ¿Cuáles son los temas o sentimientos más recurrentes sobre los que hacés tu trabajo? Esos que ya son una constante. ¿A qué se debe?
Pienso que hay muchos temas sueltos en mi trabajo y  no sabría muy bien como clasificarlos. Pero a grandes rasgos, la mayoría de las escenas que dibujo retratan personajes solitarios, medio perdedores, que tienen una vida bastante chiquita, sin demasiadas aventuras, pero que a la vez son honestos y no pretenden ser otra cosa. Me gusta pensar que son perdedores pero no infelices. Supongo que se debe a mi personalidad, a cómo veo las cosas y a cómo me veo a mi misma.

Por otro lado, creo que está presente también, aunque en menor medida, el mundo “Mujercitas que nos metieron en la cabeza a la mayoría de las nenas. Sentarse como una señorita, jugar con muñecas, ser una princesita, no putear, no escupir, ser delicada, vivir la menstruación como una falla, jugar a ser mamás, esposas, no herir el ego del hombre, en fin  todas esas pavadas. A mis mujercitas me gusta dibujarlas más barderas, más quilomberas, menos intimidadas, más honestas, más fieles a ellas mismas que a todas esas estupideces. Igual  a  veces se me escapan y se me ponen un poco tiernas y cursis.   

12) ¿Qué estás escuchando ahora? ¿Cuáles son tus discos preferidos?
Últimamente estoy escuchando mucho a Liliana Felipe, la descubrí hace un tiempo y estoy tremendamente fascinada con lo que hace. Además experimenta con muchos estilos que no conozco y me va llevando a descubrir cosas nuevas, ahora por ejemplo por un danzón de ella estoy escuchando algo de jazz cubano.  Me encanta, y es muy divertido para dibujar.  

En general, escucho mucha música y muy variada.  Me voy enganchando con cosas diferentes, pero siempre vuelvo a lo mismo: Björk, Nirvana, The Cure  y The Smiths.

13) ¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Cuánto tiempo le dedicás al desarrollo de una idea y a su producción?
Siempre estoy con una libreta a mano y voy anotando todo lo que se me ocurre, lo que veo, lo que me llama la atención, lo que me parece gracioso. Muy pocas veces son bocetos o dibujos, casi siempre son palabras sueltas, frases o posibles títulos. En base a toda esa ensalada de cosas voy dibujando.  Aunque muchas veces, de la nada me aparece una escena armada en la cabeza y voy corriendo a dibujarla porque tengo muy mala memoria.  

Me pasa que cuando no puedo escribir o dibujar la idea tengo que “actuarla” para no olvidármela. En la ducha por ejemplo, que siempre me olvido de llevar algo para anotar,  si se me ocurre un chiste  para no perderlo tengo que interpretarlo mientras me estoy bañando. Por ahí me encuentro moviendo los brazos de manera bastante ridícula y  repitiendo  cosas como “y el pulpo lo abraza,  y el pulpo lo abraza, y el pulpo la abraza…” mientras me pongo el shampoo. Todo muy raro.

Al momento de pasar la idea al papel no le dedico mucho tiempo, más bien tiene que ser algo  rápido, sin mucho cuidado, simple, primitivo. Me gusta que se vea el error del apuro, de la urgencia por materializar la idea y poder seguir con otra nueva. Si le doy muchas vueltas me aburro, siento que pierde espontaneidad. Si cerrar una tira, un cartel o una viñeta, me lleva más de 15 minutos es probable que en realidad no esté logrando demasiado y que la idea sea una mierda.

14) ¿Qué materiales utilizas? Si son muchos, explicar.
Lápiz, goma, cualquier papel que tenga a mano, microfibra, a veces pincel y tinta. Después, como el color es siempre digital, uso una tableta y Photoshop (que por ahí no es el programa más recomendado para ilustrar pero es el único que sé usar y me sirve bastante)

15) ¿Tenés predilección por alguna red social en particular a la hora de compartir tu trabajo? ¿Por qué?
Uso Facebook y Tumblr nada más. Aunque Facebook tiene mucho más alcance, es también de alguna manera más caótico, así que prefiero Tumblr porque subo el dibujo y chau, a otra cosa, no necesita que le preste demasiada atención.

16) ¿Cuál es el autor de comic nacional o regional que más te gusta, en este momento?
Grego de Tan Largas Pestagnas. Soy muy fan, me encanta lo que hace. Es el tipo de humor que más disfruto. Simple, cero pretensiones, super gracioso. Una maravilla.

17) ¿Cuál es el autor de comics de afuera, que más te gusta en este momento?
En este momento estoy muy enganchada con Dorris Mc Comics, el autor se llama Alex Norris. Me fascina la manera en que explota los elementos estructurales del propio cómic para narrar la historia. Utiliza los recursos visuales de la viñeta de una manera muy nueva. Nunca había visto algo así, es increíble. 

18) ¿Dibujar es un placer o un esfuerzo?
Un placer, sin dudas.

19) ¿Cuál es el mejor momento del día para dibujar? ¿Por qué?
A la noche, cuando todos duermen y yo no me puedo dormir.

20) ¿Te genera problemas familiares pasar mucho tiempo dibujando? (pareja o amigos: “Estás siempre ahí sentado, hagamos algo”)?
No, para nada. Los que me conocen saben que me cabe la reclusión y que si me paso 4 horas sin salir de la habitación es normal. Me resulta imprescindible  tener mi espacio, estar  en silencio, tranquila, aislada de todo. Digamos que soy bastante solitaria y que no me gusta que me rompan las pelotas. Siempre fui así, incluso antes de empezar a dibujar.

21) ¿Leés mucho comic? ¿De afuera o de acá? ¿Sos de esas personas que necesitan estar siempre actualizadas?
No leo mucho comic y no estoy muy actualizada la verdad, aunque si les voy siguiendo la pista a los autores que me gustan y también voy descubriendo autores nuevos. Sé  que me falta leer muchísimas cosas fundamentales y que me estoy perdiendo mucho por no investigar un poco más.

22) ¿Es necesario el entrenamiento técnico para ser un dibujante de comics? Me refiero a si hay que estudiar (dibujo, diseño, composición, técnicas narrativas, etc.) o el hábito es lo que hace al monje.
Supongo que tiene que ver con lo que uno quiere hacer. Si uno quiere ser un dibujante de la puta madre y destacarse por la técnica, creo que si, que es necesario estudiar y sobre todo dibujar mucho, muchísimo.

En mi caso, que soy totalmente autodidacta y la técnica no es algo que me enloquezca, voy haciendo todo a prueba y error y eso me divierte mucho. Creo también que de alguna manera, dibujando así, como me sale, logro una simplicidad que se lleva bien con lo que quiero decir. Por ahora no necesito dibujar mejor que lo que puedo dibujar, con ese poquito me alcanza.  

23) ¿Dibujante y guionista como personas separadas o una misma persona que haga todo? ¿Por qué?
Una persona que haga todo. Es muy difícil que otra persona pueda captar mejor que vos tu idea. Cuando uno escribe tiene imágenes en la cabeza que nacen junto con las palabras y que son clave para el relato, sería muy raro que otra persona pueda captar esas imágenes. Creo también que es mucho más fácil que una persona logre comprometerse de manera genuina y apasionada con una idea propia que con una ajena.  

24) ¿Te molesta que critiquen tu trabajo? ¿Te han atacado en alguna ocasión?
Me gusta la crítica que aporta algo. La critica mala leche o exageradamente halagadora  me resulta innecesaria.
Nunca me sentí atacada. Por lo general, cuando algo que publiqué no se entendió o se malinterpretó,  me lo hicieron saber con buena onda y mucho respeto.

25) ¿Creés en eso de que “no hay nada nuevo bajo el sol”? ¿Te interesa innovar, experimentar?
Es tonto pensar que no hay nada nuevo bajo el sol, es limitarse al pedo. Por ejemplo ghustrengustumtumtostonc es una palabra que probablemente nadie nunca pronunció o escribió y ahora existe, acá, en este blog.

Si, me interesa experimentar. De hecho lo que hago es un experimento constante, todo el tiempo estoy probando  cosas, modificando, tocando, cambiando, sacando, poniendo. Creo que es uno de los caminos para lograr algo interesante. Me aburren un poco los dibujantes que tienen una fórmula  y  que hacen todo igual. Siento que dejaron de jugar.

26) ¿Drama o comedia?
Drama hecho por comediantes que no saben hacer dramas.

27) ¿Hubo algún momento en que pensaras “Largo todo, no hago más comics”?
No, para nada. Todo este mundo es nuevo para mí y estoy completamente enamorada. Al contrario, más bien se me cruza por la cabeza largar todo a la mierda y dedicarme solamente a dibujar, pero siendo realista, sería una pésima decisión.

28) ¿Cuál es tu opinión sobre el veganismo?
Soy vegetariana desde hace  5 años, más o menos,  y mi idea es empezar a  llevar una dieta vegana (uso la palabra dieta para simplificar, pero creo que vas más allá de una dieta o de un habito alimenticio, tiene que ver con una postura).

No juzgo a los que deciden comer carne y por lo mismo espero que los que consumen carne y productos derivados de animales no juzguen mi decisión, aunque esto muchas veces no pasa y me encuentro frente al plato argumentando y dando explicaciones mientras se me enfría la comida. No me gustan los policías de la comida, ni veganos ni los que consumen carne, no aportan nada desde esa postura. Es una decisión personal que podés compartir o no, pero que uno debe respetar. Creo que en vez de señalar es mejor  tirar data, desde un lugar de respeto, sin caer en el bardo.

Hay muchísima información sobre el tema. Si uno quiere puede ver más allá de la costeleta que tiene sobre el plato. Averiguar cómo llegó ahí, cual es el proceso, como se mueven las industrias al respecto, cuáles son sus verdaderos intereses, etc.

Entiendo que no todos tienen ganas de hacer ese proceso y que a muchos todo esto les resulta un bodrio, pero también sé  que hay personas que tienen ganas de saber más, de conocer que hay detrás pero no saben bien por donde empezar. Para quienes estén interesados, el documental “Earthlings” es un buen punto de partida para abrir el panorama  y decidir por uno mismo si quiere formar parte o no del mercado que utiliza a los animales como materia.

Quiero aclarar que me refiero solo a la comida para no extenderme demasiado, pero el comercio de animales va mucho más lejos (vestimenta, entretenimiento, mascotas, experimentos en laboratorio, cosmética, etc)

29) ¿Creés en el concepto del alma o algún espíritu/energía separada o encarcelada en el cuerpo?
No estoy del todo segura de la existencia del alma. Antes pensaba que si, que el cuerpo es en realidad una jaula y que adentro está lo que nos diferencia de los demás, lo que nos hace únicos y pensaba que eso era el alma, el espíritu. Pero empecé a dudar un poco de eso y  en este momento me inclino más por pensar que lo que nos hace particulares tiene que ver más con la personalidad y las experiencias propias  que con la idea del alma. Pero como no tengo una opinión formada al respecto es probable que mañana piense algo totalmente diferente.

30) ¿Creés en la vida después de la muerte?
No creo en la vida después de la muerte, pero si estoy equivocada no me dejen afuera, quiero participar.


31) ¿Cómo es tu lugar de trabajo?
















Muchas gracias por responder. Pueden encontrar su trabajo en su facebook: https://www.facebook.com/pages/Yetta/499613633432857?fref=ts

Espero que les haya gustado. Hasta la próxima.


viernes, 28 de noviembre de 2014

Alen Criim


























Probablemente lo que más tiempo le lleva a un dibujante es lograr una identidad al punto de que con solo ver unos trazos ye sepas quién es el autor de lo que ves. La obra de Alen Criim es tan personal e inmersiva que cuando le enganchamos la vuelta a su forma de narrar nos deja sorprendidos y con grandes expectativas sobre su futuro.
Estas fueron sus respuestas.

(Aclaración: se utilizará el término comics para referirse a cualquiera de las variantes o ramas de esta disciplina)

1. Nombre y edad
- Alen 19 años

2. ¿Con qué palabra/s definirías lo que hacés y lo que sos? Por ejemplo historieta/historietista, ilustración, narración gráfica, etc.
- En si me dedico a todo lo previo mencionado, abreviaría todo con solo decir que soy dibujante.

3. ¿Por qué hacés comics? ¿Cuál es la satisfacción que te traen? ¿Cómo surgió?
- Hago historieta por una necesidad, no se si alguna vez habrás sentido esa sensación en el pecho, como un vació que te incita a crear porque si no explotarías? bueno, eso mismo siento yo, tengo el impulso de crear. Mi satisfacción al crear historietas es el poder sacarme de adentro todo lo que no puedo exteriorizar como persona y asi mismo surgió mi tendencia por hacer la tira NOVENTAINUEVE, era un impulso frenético por contar esos sentimientos que tuve y tengo, cosas que por problemas personales no puedo exteriorizar y me gusta tratarlas desde ese lado.

4. ¿Adónde te gustaría llegar con el comic? ¿Qué es lo máximo que te imaginás (aunque sea utópico)?
-Como a todos los creadores de contenido, me gustaria que llegue a todo el mundo y a algun extraterrestre por ahi que le interese (ya que hago historieta muda, no van a tener problema para entender). Pero mas que nada me gustaria que llegue a quien la necesite, a quien padesca lo mismo que me pasa, quien venga fuscado lea una de mis historietas y le levante el humor , quien simplemente este al pedo  y no tenga como matar el tiempo.. etc.

5. ¿Qué otra cosa pensás que podrías hacer si no hicieras comics? ¿Creés en la idea de la vocación (“Nací para hacer esto”)?
-Ademas de hacer historieta me gusta enseñar. Planeo ser profesor de artes visuales.
No creo en la idea de la vocación, hay gente que se le facilitan mas unas cosas que otras, entonces ponen mas énfasis en lo que se facilita formando así su profesión.

6. ¿Qué otra cosa no soportarías hacer?
-No soportaría hacer que no sea para mi, algo que me saque de mi comodidad, o como decía antes de mi facilidad.

7. ¿Te preocupa la idea de la trascendencia en tu trabajo, querés alcanzar la fama, la gloria?
-No es algo que me preocupe pero si algo que me interesa. Como ya mencione yo hago tira para exteriorizar lo que no puedo con palabras, en resumidas cuentas hago tira para mi. Aunque no todo de eso es cierto, también la hago para mis lectores que les interesa lo que produzco, entonces por ahí va la cosa. Si algún día alcanzo el reconocimiento espero que sea por algo que me guste hacer y que a su vez le de satisfacción al público.

8. ¿Creés que existen los genios? Si es así, ¿de dónde viene su capacidad especial?
-Si, existen. Ellos tienen la virtud de la perseverancia, la consistencia y la autocrítica. Es gente que nunca deja de perfeccionarse por mas que la gente ame u odie su trabajo, esos son los verdaderos genios.

9. ¿Qué es para vos el arte?
-Es una pregunta jodida esa, porque hoy en día mucha gente se autodenomina artista,a mi no me gusta hacerlo, me parece un titulo muy pesado. Pero para mi el arte es la exteriorización de las emociones por medio de una expresión.

10. Si tuvieras que armar un mapa de influencias ¿Quiénes lo integrarían?
-Supongo que seria algo así:
.Alberto Breccia.
.Mike Mignolla.
.Jamie Hewllet.
.Eduardo Risso.
.Jonhen Vazques.

11. ¿Cuáles son los temas o sentimientos más recurrentes sobre los que hacés tu trabajo? Esos que ya son una constante. ¿A qué se debe?
-En cuanto a temas siempre me gusto tratar el hecho de la desigualdad social y la discriminación a la clase baja. Pero si de sentimientos se habla con frecuencia me tiro al lado de la depresión, la tensión, la ira , la confusión y de tanto en tanto la alegría, el humor y la sencillez.

12. ¿Qué estás escuchando ahora? ¿Cuáles son tus discos preferidos?
-En este momento estoy escuchando "La vida boba" de la Bersuit.
No tengo concretamente discos favoritos.. tengo bandas que me inspiran. Algunas de ellas son, tal como mencione, Bersuit Vergarabat, Gorillaz, Serú Girán, Rob zombie, Blur, The Withe Stripes, Blink 182, Fito Paez, Radiohead .. últimamente le estoy encontrando gusto a Arctic Monkey, Pibes Chorros, Damas Gratis (fuera de joda), Bloodhound Gang, La carabana mágica, The Good the Bad and the Queen, Los rusos hijos de puta y bueno.. muchas otras bandas más.

13. ¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Cuánto tiempo le dedicás al desarrollo de una idea y a su producción?
-Mi proceso no tiene mucho misterio en historieta, empiezo con un boceto o estampillado, lo boceto en la pagina y lo entinto.
 El tiempo depende de lo que este dibujando realmente. En el caso de una pagina de historieta donde predomina lo visual suelo tardar mas de 3 días en perfeccionarla. Pero en el caso de las tiras donde predomina el mensaje, la idea o el ingenio suelo tardar menos, todo depende de si tengo la idea  formulada o no, las ideas no las pienso, solo vienen a mi en lo cotidiano, ya sea por anécdotas o simplemente imaginando situaciones o circunstancias. 

14. ¿Qué materiales utilizas? Si son muchos, explicar.
-No uso muchos materiales realmente, en mi arsenal predomina la tinta china, el plumín y el pincel.

15. ¿Tenés predilección por alguna red social en particular a la hora de compartir tu trabajo? ¿Por qué?
-Yo solo uso Facebook y DeviantArt, para ser franco el resto no termino de entenderlas, tengo cuenta en Tumblr y no caso una.

16. ¿Cuál es el autor de comic nacional o regional que más te gusta, en este momento?
-En cuestiones de guion me gusta mucho Trillo, pero si de dibujantes se habla quien mas me gusta es Alberto Breccia.

17. ¿Cuál es el autor de comics de afuera, que más te gusta en este momento?
-No conozco muchos guionistas de afuera...Diría que Mark Millar.
Y entre dibujantes mantengo muy peleado entre Jamie Hewllet, Simon Bisley, Mike Mignolla y Jhonnen Vasquez.

18. ¿Dibujar es un placer o un esfuerzo?
-Un poco de ambas, cuando uno se lo empieza a tomar con cierta regularidad, aunque ciertamente lo disfrutas, llega a ser un esfuerzo el hecho de cumplir con el tiempo, con la calidad y mejorar en tu estilo.

19. ¿Cuál es el mejor momento del día para dibujar? ¿Por qué?
-Diría que cuando pinte jaja. No tengo un momento especifico para dibujar, hay veces que simplemente tengo o no tengo ganas, pero en general trato de dibujar siempre que puedo.

20. ¿Te genera problemas familiares pasar mucho tiempo dibujando? (pareja o amigos: “Estás siempre ahí sentado, hagamos algo”)?
-Hubo un tiempo en que sí.

21. ¿Leés mucho comic? ¿De afuera o de acá? ¿Sos de esas personas que necesitan estar siempre actualizadas?
-Sinceramente, no. No soy un gran lector de historietas, se podría decir que soy un lector tranqui.
Tengo un particular gusto por leer en los viajes, ahí me concentro posta.

22. ¿Es necesario el entrenamiento técnico para ser un dibujante de comics? Me refiero a si hay que estudiar (dibujo, diseño, composición, técnicas narrativas, etc.) o el hábito es lo que hace al monje.
-Ya sea con un maestro o de manera autodidáctica , yo pienso que es muy necesario aprender sobre el lado técnico de la historieta para entenderla realmente. Luego vine el momento en el que el hábito se hace presente.

23. ¿Dibujante y guionista como personas separadas o una misma persona que haga todo? ¿Por qué?
-Yo soy una persona que le gusta laburar con sus propios guiones, pero creo que es porque todavía no conocí a alguien con quien me entienda realmente .

24. ¿Te molesta que critiquen tu trabajo? ¿Te han atacado en alguna ocasión?
-Con frecuencia encuentro críticas porque mis tiras no se entienden, realmente no los culpo, yo como espectador tampoco las entendería si viera una así suelta, creo que lo mejor es verlas con tranquilidad para tomarle el hilo a mi forma de contar historias. En fin, no me molesta para nada, me gusta saber que hice bien y que hice mal.

25. ¿Creés en eso de que “no hay nada nuevo bajo el sol”? ¿Te interesa innovar, experimentar?
-En parte sí, desde el inicio de los tiempos que todo esta inventado, que todo existe y los seres vivos lo único que hicimos fue comenzar a combinar ciertas cosas a partir de nuestras necesidades. En cuanto a dibujo no se puede decir que si yo invento una nueva tendencia seria totalmente original, ya que me inspire en otro montón de artistas o saque referencias de otras cosas para formar eso, capas la receta sale lo original pero el resultado no seria mas que un guiso de influencias. Aún así me interesa crear esas recetas.

26. ¿Drama o comedia?
-Mmm, me mataste jaja me gustan ambas y , aunque no siempre funcione, intento implementar ambas en mis historietas.

27. ¿Hubo algún momento en que pensaras “Largo todo, no hago más comics”?
-Si, cuando empece a estudiar veterinaria en la facultad... por suerte me arrepentí a las dos horas.

28. ¿Cuál es tu opinión sobre el veganismo?
- ¿Esto que tiene que ver con ser dibujante? ... En fin, no tengo ninguna opinión, es una elección personal, que la tome bien y quien no también.

29. ¿Creés en el concepto del alma o algún espíritu/energía separada o encarcelada en el cuerpo?
-Totalmente. De chico siempre me planteaba la comparación entre un ser humano y un electrodoméstico, ambos tenemos todos los elementos para funcionar pero nos hace falta esa energía vital. Ahora va a venir un ingeniero en maquinara para cerrarme el orto ajaja.

30. ¿Creés en la vida después de la muerte?
-Creo nosotros somos seres que venimos constantemente a la vida para aprender de ella.


31. ¿Cómo es tu lugar de trabajo?
-Un verdadero asco, pilas de papeles y manchas de tinta por todos lados. Así de mugroso lo amo.




















Muchas gracias por responder. Su trabajo podrán encontrarlo a través de su facebook: https://www.facebook.com/AlenCriim?fref=ts

Y se acabó otro post. Espero que les haya gustado.

PD: de ahora en más las entradas nuevas se subirán los viernes.