Luciano Giraldez

Luego de un tiempo sin publicar les traigo el cuestionario por Luciano Giralez, quien acaba de sacar su primer libro recopilatorio Todo en uno.
Veamos sus respuestas:

1. Nombre y edad
1. Luciano Giraldez (24 años)

2. ¿Con qué palabra/s definirías lo que hacés y lo que sos? Por ejemplo historieta/historietista, ilustración, narración gráfica, etc.
2. Soy dibujante, y por lo tanto me gusta hacer casi todo lo que esté relacionado con dibujo: ilustraciones, comics, caricaturas, animación, retratos y humor gráfico.

3. ¿Por qué hacés comics? ¿Cuál es la satisfacción que te traen? ¿Cómo surgió?
3. Dibujo desde siempre, no podría determinar cuando empecé, y me acuerdo que desde muy chico hago comics. Algunos de los primeros que tuve fueron: Simpsons Comics, Las Tortugas Ninja, y uno de Los Caballeros del Zodiaco. Supongo que todos los dibujantes empiezan a hacerlos porque es la forma más económica de contar historias con tus propios personajes, ya que puede resolver todo uno mismo, a diferencia del cine o el dibujo animado donde se necesita un equipo de trabajo y mucho presupuesto.

4. ¿A dónde te gustaría llegar con el comic? ¿Qué es lo máximo que te imaginás (aunque sea utópico)?
No tengo bien en claro, pero seguro es algo relacionado con el dibujo y con crear mis propios personajes. Me gustaría llegar a tener una obra importante y reconocida con personajes propios, podría ser en comics o alguna serie animada, y porque no una película.

5. ¿Qué otra cosa pensás que podrías hacer si no hicieras comics? ¿Creés en la idea de la vocación (“Nací para hacer esto”)?
5. Creo en la idea de que muchas personas nacen con una vocación para dedicarse a algo en su vida. Si no hiciera comics podría hacer muchas cosas, aunque siempre preferiría que se relacione con dibujar que es lo que me gusta, como ilustraciones, caricaturas, retratos, dibujos animados, etc.

6. ¿Qué otra cosa no soportarías hacer?
6. Dedicarme a algo relacionado con las matemáticas. Las odio.

7. ¿Te preocupa la idea de la trascendencia en tu trabajo, querés alcanzar la fama, la gloria?
7. Lo que más me interesa es estar satisfecho con mi trabajo, y que a las personas que admiro o respeto su opinión también les guste.

8. ¿Creés que existen los genios? Si es así, ¿de dónde viene su capacidad especial?
8. Si, creo que existen. Pero no podría determinar de donde viene su talento, solo lo traen algunos al nacer y pasa muy pocas veces.

9. ¿Qué es para vos el arte?
9. Pienso que es una forma de interpretar la realidad y expresar nuestra opinión a los demás.

10. Si tuvieras que armar un mapa de influencias ¿Quiénes lo integrarían?
10. Series animadas para adultos como: Los Simpsons, Futurama, South Park, Beavis and Butthead, Family Guy, American Dad, Ren y Stimpy. Dibujantes Extranjeros: Gendy Tartakovsky, Bruce Timm, Jamie Hewlett, Matt Groening, Butch Hartman, John Kricfalusi, y Jonen Vazquez. Dibujantes argentinos: Mauro Serafini "El Bruno", Diego Parés, Gustavo Sala, Max Aguirre, y Lucas Varela, etc. (Seguro me estoy olvidando de varios)
Y también Oswal, que fue mi profesor de historieta, Rodolfo Mutuverria, mi profesor de dibujo Animado, y Gabriel Marchesini, con quien trabajé en el 2013. También Jorge de Los Ríos y Santiago Dufour mis profesores de caricatura.


11. ¿Cuáles son los temas o sentimientos más recurrentes sobre los que hacés tu trabajo? Esos que ya son una constante. ¿A qué se debe?
11. Me parece que uno de los sentimientos que más aparecen en mi obra es el humor. Posiblemente se deba a que mi estilo de dibujo se inclina más hacia el lado humorístico o cartoon, y veo al humor como el camino más lógico o lo que mejor le queda.

12. ¿Qué estás escuchando ahora? ¿Cuáles son tus discos preferidos?
12. Lo que siempre suelo escuchar es rock y también algo de  reggae. Discos podría nombrar varios de bandas como: Blink 182, Rolling Stones, Gorillaz, AC-DC, Sum 41, Korn, Slipknot, The Beatles, Deep Purple, Limp Bizkit, Disturbed, Smash Mouth, Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Calamaro, Charly, y muchísimos más. No podría elegir solo uno.

13. ¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Cuánto tiempo le dedicás al desarrollo de una idea y a su producción?
13. En lo que siempre tardo más es en empezar a dibujar, porque como aún no tengo la idea definida parece que no se me va a ocurrir nada. Pero una vez comencé el boceto la idea empieza a salir naturalmente y es menos difícil de lo que parecía.

14. ¿Qué materiales utilizas? Si son muchos, explicar.
14. No soy muy exigente con los materiales. Suelo dibujar primero todo en lápiz, después entinto con estilógrafos de distintos grosores (también lo hacía con plumín pero hace mucho que no lo hago). Y en el caso de un dibujo a color después lo pinto digitalmente con Photoshop.

15. ¿Tenés predilección por alguna red social en particular a la hora de compartir tu trabajo? ¿Por qué?
15. Específicamente para compartir mis trabajos tengo páginas en muchas redes sociales como: Facebook, Blogger, DevianART, Tumblr, Flickr y Youtube. Me parece que de todas esas las principales son el blog porque es la más “profesional”, y el Facebook por lo instántaneo de los comentarios y “me gusta” que te dan una respuesta rápida de tu trabajo.

16. ¿Cuál es el autor de comic nacional o regional que más te gusta, en este momento?
16. Hay muchos dibujantes argentinos que me gustan pero son un grupo más reducido aquellos con los que además me siento identificado. Porque aparte de gustarme su estilo de dibujo, siento que se parece a lo que yo quiero hacer (son los que nombre entre mis influencias), y todos ellos creo que además están pasando por un gran momento profesional: Mauro Serafini "El Bruno", Diego Parés, Gustavo Sala, Max Aguirre, y Lucas Varela, etc.  

17. ¿Cuál es el autor de comics de afuera, que más te gusta en este momento?
17. De los dibujantes del mainstream yanqui actual me gusta mucho Humberto Ramos, que se parece mucho a Carlos Meglia por toda esa onda cartoon o caricaturesca. Como autor integral de comics extranjero te podría nombrar a Matt Groenning por su excelente comic “Life in Hell”.

18. ¿Dibujar es un placer o un esfuerzo?
18. Ambas.

19. ¿Cuál es el mejor momento del día para dibujar? ¿Por qué?
19. A veces a la tarde y a veces a la noche, según cuando tenga tiempo libre.

20. ¿Te genera problemas familiares pasar mucho tiempo dibujando? (pareja o amigos: “Estás siempre ahí sentado, hagamos algo”)?
20. Por el momento no.

21. ¿Leés mucho comic? ¿De afuera o de acá? ¿Sos de esas personas que necesitan estar siempre actualizadas?
21. Nose si estoy tan actualizado, pero leo mucho comic. De afuera leo bastante y variado (Marvel, DC, mangas, europeo, comic under, etc), y de argentina leo todos los autores que me gustan, clásicos de comic argentino, y hace bastante que estoy leyendo mucho comic independiente de donde creo que hay cosas excelentes.

22. ¿Es necesario el entrenamiento técnico para ser un dibujante de comics? Me refiero a si hay que estudiar (dibujo, diseño, composición, técnicas narrativas, etc.) o el hábito es lo que hace al monje.
22. Si querés dedicarte a esto pienso que estudiar dibujo siempre sirve y suma, pero es fundamental además dibujar mucho, y generar mucho material.

23. ¿Dibujante y guionista como personas separadas o una misma persona que haga todo? ¿Por qué?
23. Cuando se trata de personajes propios disfruto de hacer el guión. Y cuando trabajo con guionistas también está bueno porque es como si te quitara la responsabilidad de que la idea sea buena. La idea ya está y es sólida, solo faltarla interpretarla con el dibujo de la mejor manera.

24. ¿Te molesta que critiquen tu trabajo? ¿Te han atacado en alguna ocasión?
24. No, me gusta escuchar críticas (siempre que sean constructivas y no insultos) para tenerlas en cuenta y mejorar esos aspectos si estoy de acuerdo con lo que dicen.

25. ¿Creés en eso de que “no hay nada nuevo bajo el sol”? ¿Te interesa innovar, experimentar?
25. Todos los dibujantes y sus creaciones tienes sus influencias, y a su vez esas influencias tienen otras en las que se inspiraron. Es imposible no dejarte influir por aquello que te gusta. Pero pienso que igualmente siguen saliendo cosas nuevas y originales. Me interesa hacer cosas nuevas o al menos intentarlo.

26. ¿Drama o comedia?
26. Comedia, aunque también hay buenos dramas.

27. ¿Hubo algún momento en que pensaras “Largo todo, no hago más comics”?.
27. No, nunca.

28. ¿Cuál es tu opinión sobre el veganismo?
28. Conozco muy poco sobre el tema. Que cada uno haga lo que le guste.

29. ¿Creés en el concepto del alma o algún espíritu/energía separada o encarcelada en el cuerpo?
29. Creo que no, pero no estoy seguro.

30. ¿Creés en la vida después de la muerte?
30. No, pero no hay nadie que pueda responder eso.

31. ¿Cómo es tu lugar de trabajo? (esta se responde con una imagen)

Gracias por tus respuesas.
Para conocer más de su trabajo o ver cómo adquirir su nuevo libro les dejo su fanpage:
https://www.facebook.com/pages/Luciano-Giraldez-Dibujos/100163456721625?fref=ts

Hasta el próximo post.

Fernando Biz

Cuando decimos manga, el primer autor nacional que se nos viene a la cabeza es Fernando Biz. Podríamos decir que su historieta República Gada es al manga nacional lo que La balsa fue a nuestro rock.

(Aclaración: se utilizará el término comics para referirse a cualquiera de las variantes o ramas de esta disciplina)

1. Nombre y edad.

Según el registro civil Fernando Gabriel Biz, 44 años.

2. ¿Con qué palabra/s definirías lo que hacés y lo que sos? Por ejemplo historieta/historietista, ilustración, narración gráfica, etc.

Soy un accidente de nacimiento y soy un popurrí de cosas que salen mal o quedan a medias: Deportista, veterinario y dibujador

3. ¿Por qué hacés comics? ¿Cuál es la satisfacción que te traen? ¿Cómo surgió?

Hago comics porque de entre todas las cosas que hago mal es la que mejor sale y que, por alguna razón metafísica, no abandoné. La satisfacción es que por la misma razón que no abandoné esto es porque siempre hay alguien esperando a que salga algo más de lo que hago con diversos resultados. Pero siempre están. Habría que preguntarle a ellos por qué se quedaron.

4. ¿Adónde te gustaría llegar con el comic? ¿Qué es lo máximo que te imaginás (aunque sea utópico)?

Que con las historietas ya pueda estirar mi salario mensual como empleado municipal es un logro. Ahora lo que sigue es poder hacer que la gente lea tanto manga argentino como leen Naruto. De ahí derechito a donde las lolis son legales.

5. ¿Qué otra cosa pensás que podrías hacer si no hicieras comics? ¿Creés en la idea de la vocación (“Nací para hacer esto”)?

Podría haber sido jugador de futbol… mucho para llegar no me faltaba, iba bien, pero las historietas tiran más y largué todo a la mierda… ahora me arrepiento pero es tarde.

6. ¿Qué otra cosa no soportarías hacer?

Laburar de otra cosa que no sea donde estoy actualmente. Me quitaría energías, ganas  y tiempo para dibujar.

7. ¿Te preocupa la idea de la trascendencia en tu trabajo, querés alcanzar la fama, la gloria?

Claro que quiero alcanzar la fama. Ya aparecí en los policiales una vez, podría hacerlo varias veces más.

8. ¿Creés que existen los genios? Si es así, ¿de dónde viene su capacidad especial?

Nop. Los genios se hacen. Michael Schumacher es uno.

9. ¿Qué es para vos el arte?

Evangelion.

10. Si tuvieras que armar un mapa de influencias ¿Quiénes lo integrarían?

Yoshiyuki Sadamoto, Kosuke Fujishima, Michael Schumacher (por la parte laburadora) y todas las historias cotidianas y cómicas en general.

11. ¿Cuáles son los temas o sentimientos más recurrentes sobre los que hacés tu trabajo? Esos que ya son una constante. ¿A qué se debe?

Lo que le puede pasar a cualquiera, potenciarlo y cagarme de risa de eso. Es lo que me fácil más sale cuando dibujo o escribo. Para no quemarme tanto la cabeza de paso.

12. ¿Qué estás escuchando ahora? ¿Cuáles son tus discos preferidos?

Iron Maiden. Discos favoritos es dificil, porque me gustan muchos de muchas bandas no necesariamente metal. De hecho, Pink Floyd es la primera banda que recuerdo que escuché cuando tenía 3 años… y tal vez eso explica lo desvirtuado que puedo ser cuando 

hablo. No quedé bien.

13. ¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Cuánto tiempo le dedicás al desarrollo de una idea y a su producción?

Una idea la tengo un día y la mando a cagar. Después veo que la necesito y le pido que vuelva. Como no quiere le ofrezco comida y refugio. Entonces seducida, es secuestrada y violada hasta que sale lo que se ve en el papel… a veces quedan hechas mierda, pero otras veces funciona. El proceso lleva 1 año y cuesta 30 millones de dólares.

14. ¿Qué materiales utilizas? Si son muchos, explicar.

Hoja A4, lápiz, Pluma y tinta china. El resto es historia.

15. ¿Tenés predilección por alguna red social en particular a la hora de compartir tu trabajo? ¿Por qué?

Diría que facebook, pero a decir verdad el hecho de que haya tanto spam mío se debe a que tengo monos con computadoras haciendo el trabajo mientras yo me rasco.

16. ¿Cuál es el autor de comic nacional o regional que más te gusta, en este momento?

Me quedo mucho con varios fanzineros. Sus historias pueden ser más entretenidas que muchos de los llamados consagrados. No podría nombrarlos porque son varios. Pero ponele que Lisandro Casal es uno.

17. ¿Cuál es el autor de comics de afuera, que más te gusta en este momento?

¿Hace falta decirlo?

18. ¿Dibujar es un placer o un esfuerzo?

Un parto por cesárea sin anestesia y teniendo piedras en los riñones.

19. ¿Cuál es el mejor momento del día para dibujar? ¿Por qué?

Todo el día. Porque todo el día se tiene que dibujar.

20. ¿Te genera problemas familiares pasar mucho tiempo dibujando? (pareja o amigos: “Estás siempre ahí sentado, hagamos algo”)?

No.

21. ¿Leés mucho comic? ¿De afuera o de acá? ¿Sos de esas personas que necesitan estar siempre actualizadas?

Vivo en mi burbuja. Dibujo más de lo que puedo leer.

22. ¿Es necesario el entrenamiento técnico para ser un dibujante de comics? Me refiero a si hay que estudiar (dibujo, diseño, composición, técnicas narrativas, etc.) o el hábito es lo que hace al monje.

Las dos cosas. La primera no sirve sin la segunda, la segunda no tiene sentido si no se tiene a la primera.

23. ¿Dibujante y guionista como personas separadas o una misma persona que haga todo? ¿Por qué?

Si el guión me convence, Dibujante. Pero generalmente autor integral. No me gusta compartir guiones salvo que sea un caso extremo.

24. ¿Te molesta que critiquen tu trabajo? ¿Te han atacado en alguna ocasión?

Molestarme me molesta como a cualquiera. En el momento de calentura fastidia, pero cuando la temperatura baja, pensás las cosas y decís “ese puto tenía razón, a laburar…” y lo hacés.
Atacarme me atacaron siempre. Me han tratado de manco, de ladrón, que me dedique a otra cosa… y bueno, hablar, hablamos todos. Pero está bueno responderles. Se ponen locas.

25. ¿Creés en eso de que “no hay nada nuevo bajo el sol”? ¿Te interesa innovar, experimentar?

Intenté experimentar bajo el sol y tuve quemaduras de tercer grado.

26. ¿Drama o comedia?

Trajicomedias o dramas cómicos

27. ¿Hubo algún momento en que pensaras “Largo todo, no hago más comics”?

Todo el día, todos los días. Pero por algún motivo lo sigo haciendo.

28. ¿Cuál es tu opinión sobre el veganismo?

¿Y por qué me iba a vengar de alguien?

29. ¿Creés en el concepto del alma o algún espíritu/energía separada o encarcelada en el cuerpo?

No, nada de eso existe. Me lo dijo el rubio alto con cara de homosexual que está a mi lado. El de pijama rojo con tridente afirma esta sentencia.

30. ¿Creés en la vida después de la muerte?

No… los mismos sujetos acaban de decir que todo es es una falacia para darle esperanza a la gente de que tienen una segunda oportunidad.

31. ¿Cómo es tu lugar de trabajo?(esta se responde con una imagen)

Soy el que está agachado.

Muchas gracias por tus respuestas.

Si quieren conocer más de su trabajo pueden ir a
https://www.facebook.com/pages/Fernando-Biz-Artwork/421874744564900?fref=ts

o en las páginas de sus dos proyectos actuales
https://www.facebook.com/pages/Bienvenidos-a-Rep%C3%BAblica-Gada/160381930669582?fref=ts

y

https://www.facebook.com/Femmehistorieta?fref=ts

Un saludo y espero que les haya gustado.

Martín Navarro

El invitado de hoy es Martín Navarro. Su obra es principalmente metafórica y su trazo es simple, concreto y algo minimalista, como el Punk.
Estas son sus respuestas:

(Aclaración: se utilizará el término comics para referirse a cualquiera de las variantes o ramas de esta disciplina)

1. Nombre y edad. 
Martin Navarro, 33 años.

2. ¿Con qué palabra/s definirías lo que hacés y lo que sos? Por ejemplo historieta/historietista, ilustración, narración gráfica, etc.   
Tiras/animaciones. Dibujante/autor. Si bien tengo el título universitario de Diseñador audiovisual, yo siempre me consideré un dibujante.

3. ¿Por qué hacés comics? ¿Cuál es la satisfacción que te traen? ¿Cómo surgió?  
El porqué lo hago va de la mano con la satisfacción que me trae, o sea el hecho de tener un cable a tierra y expresar los sentimientos que tengo dando vueltas en la cabeza, siempre se trata de eso, de sentimientos, desde el chiste mas tonto, hasta la idea mas surreal, tienen el sentimiento a flor de piel, es muy real, muy sincero. Surgió sin darme cuenta, dibujo desde que estoy en jardín, a los 4 años decidí que quería ser dibujante (de dibujos animados si era posible), hoy casi 30 años después, sigo con la misma meta y jamás la cambié.

4. ¿Adónde te gustaría llegar con el comic? ¿Qué es lo máximo que te imaginás (aunque sea utópico)? 
A que mi obra sea conocida/disfrutada por mucha gente, que esos sentimientos que expreso en mis laburos no se los lleve el viento, que lleguen a muchas cabezas y corazones.

5. ¿Qué otra cosa pensás que podrías hacer si no hicieras comics? ¿Creés en la idea de la vocación (“Nací para hacer esto”)?
Me dedico al diseño, si bien hago ilustraciones freelance cada tanto, hace 10 años que trabajo como diseñador digital en el campo de la publicidad (online hace 6 años).  Así que supongo que sería ese tipo de trabajos. Con respecto a la vocación, creo totalmente en ella, hay gente que definitivamente nace para algo, lograr que eso se convierta en el medio de vida es el anhelo de toda persona con una vocación muy definida supongo.

6. ¿Qué otra cosa no soportarías hacer? 
No hay nada que no soportaría hacer, mientras uno tenga una meta fija en su cabeza, el resto es soportable.

7. ¿Te preocupa la idea de la trascendencia en tu trabajo, querés alcanzar la fama, la gloria? 
La fama o la gloria no me interesan, la idea de trascendencia de mi trabajo si, me preocupa y mucho. Como dije anteriormente, en mis laburos  pongo mis sentimientos en carne viva y me angustiaría mucho morirme y que esas ideas pasen por la vida como si nada, de todas maneras con hacer reir/emocionar/pensar a una persona aunque sea, ya me hace sentir satisfecho.

8. ¿Creés que existen los genios? Si es así, ¿de dónde viene su capacidad especial?
No se si genios, pero si gente con facilidades distintas, gente que agarra un lápiz, una guitarra, una pelota de fútbol, y hace cosas que otros no pueden. De donde viene, creo que ni ellos lo saben.

9. ¿Qué es para vos el arte?
Sentimiento materializado.

10. Si tuvieras que armar un mapa de influencias ¿Quiénes lo integrarían? 
Uff gente que dedica su vida a lo que hace. No creo en los hobbies, o lo hacés enserio con toda pasión (aunque la vida te lleve a no poder realizarlo 100%) o no lo hacés. Por ejemplo en 2009 tuve que trabajar en una imprenta dónde realmente me sentía muy mal (gente muy complicada) y en el monitor me pegué un personaje con la frase “no te olvides “ para recordarme todo el tiempo hacia donde quería /quiero ir. Bukowski, el escritor, tenía esa actitud para con su pasión, así que podría decirse que es una influencia muy fuerte para mi.  Y a riesgo de parecer denso, te voy a compartir unas palabras de él, que expresan perfectamente lo que quiero decir, y (parte de) mi filosofía de vida:

Si vas a intentarlo, ve hasta el final. De otro modo, no empieces siquiera. Si vas a intentarlo, ve hasta el final. Tal vez suponga perder novias, esposas, parientes, empleos y quizá la cabeza. Ve hasta el final. Tal vez suponga no comer durante tres o cuatro días. Tal vez suponga helarte en el banco de un parque. Tal vez suponga la cárcel, Tal vez suponga mofas, desdén, aislamiento. El aislamiento es la ventaja, todo lo demás es un modo de poner a prueba tu resistencia, tus auténticas ganas de hacerlo. Y lo harás a pesar del rechazo y las ínfimas probabilidades y será mejor que cualquier otra cosa que puedas imaginar. Si vas a intentarlo ve hasta el final. No hay sensación parecida. Estarás a solas con los dioses y las noches arderán en llamas. Hazlo, hazlo, hazlo. Hazlo. Hasta el final. Hasta el final. Llevarás las riendas de la vida hasta la risa perfecta, es la única lucha digna que hay.


Después a nivel técnico, no le doy mucha bola a las influencias, me gusta un dibujante o un estilo y a la semana otro, serian miles de nombrar.

11. ¿Cuáles son los temas o sentimientos más recurrentes sobre los que hacés tu trabajo? Esos que ya son una constante. ¿A qué se debe?  
Los fantasmas, los fantasmas y la idea de vida después de la muerte son una constante en todo mi trabajo, de hecho mi (hasta ahora) único libro “La Charla” habla de eso, una conversación con mi fallecido abuelo. No se realmente de dónde vendrá esa obsesión, quizás sea amor por la vida. El hecho de que mi mujer desde los 12 años tenga la capacidad de ver  fantasmas, hizo que la cosa tome otra importancia también.

12. ¿Qué estás escuchando ahora? ¿Cuáles son tus discos preferidos? 
Mi banda preferida es Green Day, tengo un fanatismo inexplicable a esa banda desde los 12 años. Insomniac es mi disco preferido, me agarra algo en el pecho cuando lo escucho. Pero últimamente estoy escuchando cosas mas tranquilas, Los Huayra por ejemplo, que los conocí en un viaje a Salta hace 2 años.

13. ¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Cuánto tiempo le dedicás al desarrollo de una idea y a su producción?
Generalmente le dedico muy poco tiempo, soy muy ansioso y siento que si le doy vueltas a la cosa, se pierde la frescura y la esencia. Por eso a veces salen algo desprolijas las tiras. Pero suelo tener una idea dando vueltas hasta que encuentro la manera de expresarla, o a veces parto del capricho o ganas de dibujar algo (un perro, un saco a rayas, un trébol) y creo una idea en base a eso, digo OK tengo estos elementos ¿Qué puedo hacer?

14. ¿Qué materiales utilizas? Si son muchos, explicar.  
Hojas mas bien de alto gramaje, lápiz portaminas para bocetar, rotring de las descartables para entintar y scanner. (a veces salen en blanco y negro, otras veces pinto en photoshop, otras veces pinto con acuarelas, lapices o fibras, y cada tanto me mando algún mini collage).

15. ¿Tenés predilección por alguna red social en particular a la hora de compartir tu trabajo? ¿Por qué?
Facebook, porque es más masivo y tengo un feedback al instante sobre mi trabajo, ya sean con likes o con comentarios, cada tanto recibo algún que otro mensaje privado también, todo eso me sirve a la hora de evaluar lo que hago. Últimamente también estoy usando mucho Instagram, pero para ilustraciones básicamente, sin expresar tanta idea, es dibujar con más libertad, sin seguir un camino fijo.

16. ¿Cuál es el autor de comic nacional o regional que más te gusta, en este momento? 
Tute, me parece el mejor humorista gráfico desde hace varios años, creo que encontró la dosis perfecta de síntesis, poesía, barrio, risa, ternura, surrealismo, introspección e identificación por parte de su público. No es poca cosa.

17. ¿Cuál es el autor de comics de afuera, que más te gusta en este momento?  
Me gustan muchos españoles, Juarma, Javirroyo y Juanjo Sáez son mis preferidos,  Crumb (este no es español :p) me gusta mucho también.

18. ¿Dibujar es un placer o un esfuerzo?
80% placer 20% esfuerzo, en mi caso.

19. ¿Cuál es el mejor momento del día para dibujar? ¿Por qué?
7 :30 pm, es el horario en el que llego del trabajo y me pongo a pensar, garabatear, crear. Hasta que termino cenando, bañandome y yéndome a dormir. Así que obligadamente, aunque no lo quiera, mi horario dedicado al dibujo, es entre 7 y 10 de la noche.

20. ¿Te genera problemas familiares pasar mucho tiempo dibujando? (pareja o amigos: “Estás siempre ahí sentado, hagamos algo”)?
Bastantes, sobre todo cuando hay muchas cosas que hacer en la casa… pero uno siempre se las arregla para seguir haciéndolo.

21. ¿Leés mucho comic? ¿De afuera o de acá? ¿Sos de esas personas que necesitan estar siempre actualizadas?
Actualizadas no, pero si me gusta estar descubriendo artistas nuevos, veo mucho de lo que hay en internet, hay artistas buenísimos y no tan conocidos, mostrando sus cosas en la web.

22. ¿Es necesario el entrenamiento técnico para ser un dibujante de comics? Me refiero a si hay que estudiar (dibujo, diseño, composición, técnicas narrativas, etc.) o el hábito es lo que hace al monje.
No viene nada mal estudiar, pero para mí, el hábito hace al monje.

23. ¿Dibujante y guionista como personas separadas o una misma persona que haga todo? ¿Por qué?
Misma persona, me gustan los autores, la gente que tiene una idea y la expresa, me encanta ver como alguien plasma en papel (o cualquier soporte) una idea o un sentimiento. Me aburriría mucho dibujar ideas de otro, y no me sentiría muy cómodo, con otro dibujante plasmando mis ideas o sentimientos.

24. ¿Te molesta que critiquen tu trabajo? ¿Te han atacado en alguna ocasión?  
Me molesta solo si es injusto, por ejemplo un insulto innecesario. Pero generalmente trato de tomarlo como críticas constructivas y ver que me sirve de esa crítica para mejorar mi trabajo. Atacar lo que se dice atacar, nunca me ocurrió.

25. ¿Creés en eso de que “no hay nada nuevo bajo el sol”? ¿Te interesa innovar, experimentar?
Creo que ya está todo inventado, la experimentación solo me interesa si aporta narrativamente a alguna idea.

26. ¿Drama o comedia?  
Comedia dramática.

27. ¿Hubo algún momento en que pensaras “Largo todo, no hago más comics”?
No, sería como dejar de respirar, si lo dije, internamente sabía que no era enserio.

28. ¿Cuál es tu opinión sobre el veganismo?
No tengo una opinión formada.

29. ¿Creés en el concepto del alma o algún espíritu/energía separada o encarcelada en el cuerpo?
Si, de hecho es una constante en mi trabajo, como comenté anteriormente.

30. ¿Creés en la vida después de la muerte?
Absolutamente.

31. ¿Cómo es tu lugar de trabajo?(esta se responde con una imagen)

Muchas gracias por tus respuestas.

Si quieren conocer más de su trabajo, su página de facebook es https://www.facebook.com/yovivoenmarte?fref=ts

Un saludo y espero que les haya gustado.

Jesús Cossio

Un lujo es poder traerles las respuestas de Jesús Cossio. Un autor que con su reciente tira Las increíbles aventuras del hombre que no se hacía dramas nos cautivó inmediatamente. Creo que en parte esto se debió a la forma simple y concreta de ver las cosas que tiene el protagonista. Virtud que todos deseamos pero muy pocos poseen.

Sus respuestas:

1. Nombre y edad

Jesús Martín Cossio Guevara, 40 años.

2. ¿Con qué palabra/s definirías lo que hacés y lo que sos? Por ejemplo, historieta/historietista, ilustración, narración gráfica, etc.
Dibujante.

3. ¿Por qué hacés comics? ¿Cuál es la satisfacción que te traen? ¿Cómo surgió?

Me gusta dibujar; expresar o contar cosas mediante dibujos. Canalizar mi imaginación o preguntas o inconformidad con cómics es un vacilón. Dibujo desde niño y siempre me gustó.

4. ¿Adónde te gustaría llegar con el comic? ¿Qué es lo máximo que te imaginás (aunque sea utópico)?

¿Adónde? Lejos, supongo. Pero más importante que dónde es cómo; y los viajes que me permite el cómic (mentales y geográficos) se agradecen.

5. ¿Qué otra cosa pensás que podrías hacer si no hicieras comics? ¿Creés en la idea de la vocación (“Nací para hacer esto”)?
Talvez podría haber sido historiador o psicólogo (talvez). La vocación creo que existe, pero no expresada en los términos de “nací para esto…”, sino más bien “quiero hacer esto más que CUALQUIER otra cosa en la vida”.

6. ¿Qué otra cosa no soportarías hacer?

He tenido empleos repetitivos y me aburrí mucho. Odiaría hacer publicidad esa de vender cosas. Deberíamos vivir en un mundo sin labores rutinarias o donde todos las hiciéramos por un tiempo mínimo que no afecte nuestra salud mental.

7. ¿Te preocupa la idea de la trascendencia en tu trabajo, querés alcanzar la fama, la gloria?

No estoy de acuerdo en analogar “trascendencia” con “fama/gloria”. Entiendo que son cosas distintas o tendrían que entenderse así. Trascender en tanto significa “ir más allá” de tus límites, tu identidad, tu ego, tu familia, tu entorno social, las buenas costumbres, etcétera, es un hecho precioso y fundamental que tenemos que buscar varias veces en la vida. Soy afortunado pues el dibujo me ha ayudado a encontrar esa trascendencia algunas veces en mi vida.

8. ¿Creés que existen los genios? Si es así, ¿de dónde viene su capacidad especial?

Creo que la palabra “genio” es usada con demasiada frecuencia como para que tenga un sentido claro ahora. Tiendo a pensar en personas con una gran intuición y una incansable curiosidad sumada a un talento que entrenan constantemente – gracias a que precisamente son curiosos e intuyen nuevas áreas a explorar.

9. ¿Qué es para vos el arte?

Expresión mediante un hecho estético.

10. Si tuvieras que armar un mapa de influencias ¿Quiénes lo integrarían?

Tantas personas… una breve lista de dibujantes: Robert Crumb, Phoebe Gloeckner, Eric Drooker, Chester Brown, Brian Chippendale, Joe Sacco, Dominique Goblet. Muchos más. Y también: los expresionistas austríacos/alemanes, J.L. Borges, Mike Patton, Lightning Bolt…

11. ¿Cuáles son los temas o sentimientos más recurrentes sobre los que hacés tu trabajo? Esos que ya son una constante. ¿A qué se debe?
La extrañeza que nos causa la existencia, la alienación que nos produce la “realidad” como convención cultural, el desconcierto que nos causan el amor y el desamor y su alternancia, la rabia ante la injusticia y la impunidad de los poderes establecidos.

12. ¿Qué estás escuchando ahora? ¿Cuáles son tus discos preferidos?
Misfits, esa banda tan especial llamada Gun Club, y nutriéndome con Gang Of Four. Discos favoritos, un puñado, desde Elliott Smith hasta Portishead, pasando por la Rollins Band. Mi disco favorito es el ‘King For A Day, Fool For A Lifetime’ de Faith No More.

13. ¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Cuánto tiempo le dedicás al desarrollo de una idea y a su producción?

Mi proceso siempre cambia, y a veces radicalmente. Pero siempre empieza con una idea, una emoción o un cuestionamiento al cual doy vueltas en la mente durante semanas o meses mientras voy traduciéndolo en viñetas. Depende del estado de ánimo para saber o intuir cuando toca ponerlo en papel.

14. ¿Qué materiales utilizas? Si son muchos, explicar.

Lápiz, papel, cuadernos de hojas blancas, pincel, tinta, estilógrafos, plumones. Lo que provoque, no hay mucho método en realidad.

15. ¿Tenés predilección por alguna red social en particular a la hora de compartir tu trabajo? ¿Por qué?

“Predilección” no es la palabra exacta, pero la que me resulta más práctica y útil es facebook, por la interacción con colegas, seguidores y curiosos.

16. ¿Cuál es el autor de comic nacional o regional que más te gusta, en este momento?

Rodrigo La Hoz, Jorge Pérez-Ruibal, David Galliquio, Miguel Det, Eduardo Yaguas. Del barrio (latinoamericano): Power Paola, Joni B, Ezequiel García, Christiano, Juan Saénz Valiente, Sole Otero, Decur, Marco Tóxico, Berliac y una docena más de gente muy talentosa.

17. ¿Cuál es el autor de comics de afuera, que más te gusta en este momento?

Actualmente: Manuele Fior, Sam Alden y mi maestro, Joe Sacco.

18. ¿Dibujar es un placer o un esfuerzo?

Ambas cosas, hay cosas que cuestan más que otras. Pero justamente cuando te esfuerzas es cuando puedes encontrar el sentido de realización tan buscado.

19. ¿Cuál es el mejor momento del día para dibujar? ¿Por qué?

Antes prefería la noche hasta bien entrada la madrugada, pero ahora he cambiado a dibujar en las mañanas y tardes hasta la medianoche. Se acomoda mejor con algunas actividades diurnas y duermo mejor.

20. ¿Te genera problemas familiares pasar mucho tiempo dibujando (pareja o amigos: “Estás siempre ahí sentado, hagamos algo”)?

No los llamaría problemas “familiares”. Problemas de relación suena más apropiado. No vivo con mi familia desde hace años. Cuando he estado con pareja más de una vez me he pasado de concentrado en lo que tenía que dibujar y han surgido desavenencias. Es cuestión de coordinar y comunicarse mejor: me gusta mucho estar solo y disfrutar mi soledad, así que ser abierto con eso ayuda (o eso espero, no tengo pareja hace un par de años).

21. ¿Leés mucho comic? ¿De afuera o de acá? ¿Sos de esas personas que necesitan estar siempre actualizadas?

No sé cuanto es mucho; en todo caso, leo cómics con frecuencia y cada mes voy consiguiendo uno o dos más (tengo una lista de lectura muy pendiente). Igual, como el dinero no abunda, también me prestan muchos cómics y así voy actualizándome (por llamarlo de alguna manera).

22. ¿Es necesario el entrenamiento técnico para ser un dibujante de comics? Me refiero a si hay que estudiar (dibujo, diseño, composición, técnicas narrativas, etc.) o el hábito es lo que hace al monje.

Un grado de entrenamiento técnico es necesario en TODO, desde tocar la guitarra hasta ser el mejor samurái del Japón. Estudiar por mi cuenta observando a amigos dibujantes, viendo comics con atención y dibujando mucho y sin sentirme satisfecho de un “estilo” funcional para mí.

23. ¿Dibujante y guionista como personas separadas o una misma persona que haga todo? ¿Por qué?

Prefiero las obras de autor, de dibujante-guionista, pero eso no excluye la otra manera, la dual. Creo que son más concretas en lo que quieren decir, más personales.

24. ¿Te molesta que critiquen tu trabajo? ¿Te han atacado en alguna ocasión?

No. Las críticas inteligentes, por duras que sean, se agradecen porque ayudan a mejorar. Por el trabajo de cómic documental que hago, que es muy político, ha habido ataques pero nada serio, muy tendenciosos.

25. ¿Creés en eso de que “no hay nada nuevo bajo el sol”? ¿Te interesa innovar, experimentar?

Para el dibujo, me guío por lo que Calvin le dice a Hobbes en la última aventura de su gran tira cómica: “Es un mundo mágico – ¡vamos a explorarlo!”.

26. ¿Drama o comedia?

Ambas.

27. ¿Hubo algún momento en que pensaras “Largo todo, no hago más comics”?

Si, varias veces. Ha habido crisis creativas, económicas y personales. Hay que saber llevar la marea, y tener siempre presente lo que dice Joe Sacco: es cuestión de tener sentido de la oportunidad y mucha suerte.

28. ¿Cuál es tu opinión sobre el veganismo?

Respetable opción.

29. ¿Creés en el concepto del alma o algún espíritu/energía separada o encarcelada en el cuerpo?

Ni separada ni encarcelada, parte de.

30. ¿Creés en la vida después de la muerte?

Después, no; vida y muerte son parte de lo mismo.

31. ¿Cómo es tu lugar de trabajo?(esta se responde con una imagen)

Muchas gracias por tus respuestas.
Para conocer más de su trabajo este es el face de su tira:
https://www.facebook.com/pages/Las-incre%C3%ADbles-aventuras-del-hombre-que-NO-se-hac%C3%ADa-dramas/1395078487407457?fref=ts
Otra de sus tiras: 
https://www.facebook.com/malaondacomics?fref=ts

Hasta la próxima.