miércoles, 7 de enero de 2015

Jesús Cossio



Un lujo es poder traerles las respuestas de Jesús Cossio. Un autor que con su reciente tira Las increíbles aventuras del hombre que no se hacía dramas nos cautivó inmediatamente. Creo que en parte esto se debió a la forma simple y concreta de ver las cosas que tiene el protagonista. Virtud que todos deseamos pero muy pocos poseen.
Sus respuestas:

1. Nombre y edad
Jesús Martín Cossio Guevara, 40 años.

2. ¿Con qué palabra/s definirías lo que hacés y lo que sos? Por ejemplo, historieta/historietista, ilustración, narración gráfica, etc.
Dibujante.

3. ¿Por qué hacés comics? ¿Cuál es la satisfacción que te traen? ¿Cómo surgió?
Me gusta dibujar; expresar o contar cosas mediante dibujos. Canalizar mi imaginación o preguntas o inconformidad con cómics es un vacilón. Dibujo desde niño y siempre me gustó.

4. ¿Adónde te gustaría llegar con el comic? ¿Qué es lo máximo que te imaginás (aunque sea utópico)?
¿Adónde? Lejos, supongo. Pero más importante que dónde es cómo; y los viajes que me permite el cómic (mentales y geográficos) se agradecen.

5. ¿Qué otra cosa pensás que podrías hacer si no hicieras comics? ¿Creés en la idea de la vocación (“Nací para hacer esto”)?
Talvez podría haber sido historiador o psicólogo (talvez). La vocación creo que existe, pero no expresada en los términos de “nací para esto…”, sino más bien “quiero hacer esto más que CUALQUIER otra cosa en la vida”.

6. ¿Qué otra cosa no soportarías hacer?
He tenido empleos repetitivos y me aburrí mucho. Odiaría hacer publicidad esa de vender cosas. Deberíamos vivir en un mundo sin labores rutinarias o donde todos las hiciéramos por un tiempo mínimo que no afecte nuestra salud mental.

7. ¿Te preocupa la idea de la trascendencia en tu trabajo, querés alcanzar la fama, la gloria?
No estoy de acuerdo en analogar “trascendencia” con “fama/gloria”. Entiendo que son cosas distintas o tendrían que entenderse así. Trascender en tanto significa “ir más allá” de tus límites, tu identidad, tu ego, tu familia, tu entorno social, las buenas costumbres, etcétera, es un hecho precioso y fundamental que tenemos que buscar varias veces en la vida. Soy afortunado pues el dibujo me ha ayudado a encontrar esa trascendencia algunas veces en mi vida.

8. ¿Creés que existen los genios? Si es así, ¿de dónde viene su capacidad especial?
Creo que la palabra “genio” es usada con demasiada frecuencia como para que tenga un sentido claro ahora. Tiendo a pensar en personas con una gran intuición y una incansable curiosidad sumada a un talento que entrenan constantemente – gracias a que precisamente son curiosos e intuyen nuevas áreas a explorar.

9. ¿Qué es para vos el arte?
Expresión mediante un hecho estético.

10. Si tuvieras que armar un mapa de influencias ¿Quiénes lo integrarían?
Tantas personas… una breve lista de dibujantes: Robert Crumb, Phoebe Gloeckner, Eric Drooker, Chester Brown, Brian Chippendale, Joe Sacco, Dominique Goblet. Muchos más. Y también: los expresionistas austríacos/alemanes, J.L. Borges, Mike Patton, Lightning Bolt…

11. ¿Cuáles son los temas o sentimientos más recurrentes sobre los que hacés tu trabajo? Esos que ya son una constante. ¿A qué se debe?
La extrañeza que nos causa la existencia, la alienación que nos produce la “realidad” como convención cultural, el desconcierto que nos causan el amor y el desamor y su alternancia, la rabia ante la injusticia y la impunidad de los poderes establecidos.

12. ¿Qué estás escuchando ahora? ¿Cuáles son tus discos preferidos?
Misfits, esa banda tan especial llamada Gun Club, y nutriéndome con Gang Of Four. Discos favoritos, un puñado, desde Elliott Smith hasta Portishead, pasando por la Rollins Band. Mi disco favorito es el ‘King For A Day, Fool For A Lifetime’ de Faith No More.

13. ¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Cuánto tiempo le dedicás al desarrollo de una idea y a su producción?
Mi proceso siempre cambia, y a veces radicalmente. Pero siempre empieza con una idea, una emoción o un cuestionamiento al cual doy vueltas en la mente durante semanas o meses mientras voy traduciéndolo en viñetas. Depende del estado de ánimo para saber o intuir cuando toca ponerlo en papel.

14. ¿Qué materiales utilizas? Si son muchos, explicar.
Lápiz, papel, cuadernos de hojas blancas, pincel, tinta, estilógrafos, plumones. Lo que provoque, no hay mucho método en realidad.

15. ¿Tenés predilección por alguna red social en particular a la hora de compartir tu trabajo? ¿Por qué?
“Predilección” no es la palabra exacta, pero la que me resulta más práctica y útil es facebook, por la interacción con colegas, seguidores y curiosos.

16. ¿Cuál es el autor de comic nacional o regional que más te gusta, en este momento?
Rodrigo La Hoz, Jorge Pérez-Ruibal, David Galliquio, Miguel Det, Eduardo Yaguas. Del barrio (latinoamericano): Power Paola, Joni B, Ezequiel García, Christiano, Juan Saénz Valiente, Sole Otero, Decur, Marco Tóxico, Berliac y una docena más de gente muy talentosa.

17. ¿Cuál es el autor de comics de afuera, que más te gusta en este momento?
Actualmente: Manuele Fior, Sam Alden y mi maestro, Joe Sacco.

18. ¿Dibujar es un placer o un esfuerzo?
Ambas cosas, hay cosas que cuestan más que otras. Pero justamente cuando te esfuerzas es cuando puedes encontrar el sentido de realización tan buscado.

19. ¿Cuál es el mejor momento del día para dibujar? ¿Por qué?
Antes prefería la noche hasta bien entrada la madrugada, pero ahora he cambiado a dibujar en las mañanas y tardes hasta la medianoche. Se acomoda mejor con algunas actividades diurnas y duermo mejor.

20. ¿Te genera problemas familiares pasar mucho tiempo dibujando (pareja o amigos: “Estás siempre ahí sentado, hagamos algo”)?
No los llamaría problemas “familiares”. Problemas de relación suena más apropiado. No vivo con mi familia desde hace años. Cuando he estado con pareja más de una vez me he pasado de concentrado en lo que tenía que dibujar y han surgido desavenencias. Es cuestión de coordinar y comunicarse mejor: me gusta mucho estar solo y disfrutar mi soledad, así que ser abierto con eso ayuda (o eso espero, no tengo pareja hace un par de años).

21. ¿Leés mucho comic? ¿De afuera o de acá? ¿Sos de esas personas que necesitan estar siempre actualizadas?
No sé cuanto es mucho; en todo caso, leo cómics con frecuencia y cada mes voy consiguiendo uno o dos más (tengo una lista de lectura muy pendiente). Igual, como el dinero no abunda, también me prestan muchos cómics y así voy actualizándome (por llamarlo de alguna manera).

22. ¿Es necesario el entrenamiento técnico para ser un dibujante de comics? Me refiero a si hay que estudiar (dibujo, diseño, composición, técnicas narrativas, etc.) o el hábito es lo que hace al monje.
Un grado de entrenamiento técnico es necesario en TODO, desde tocar la guitarra hasta ser el mejor samurái del Japón. Estudiar por mi cuenta observando a amigos dibujantes, viendo comics con atención y dibujando mucho y sin sentirme satisfecho de un “estilo” funcional para mí.

23. ¿Dibujante y guionista como personas separadas o una misma persona que haga todo? ¿Por qué?
Prefiero las obras de autor, de dibujante-guionista, pero eso no excluye la otra manera, la dual. Creo que son más concretas en lo que quieren decir, más personales.

24. ¿Te molesta que critiquen tu trabajo? ¿Te han atacado en alguna ocasión?
No. Las críticas inteligentes, por duras que sean, se agradecen porque ayudan a mejorar. Por el trabajo de cómic documental que hago, que es muy político, ha habido ataques pero nada serio, muy tendenciosos.

25. ¿Creés en eso de que “no hay nada nuevo bajo el sol”? ¿Te interesa innovar, experimentar?
Para el dibujo, me guío por lo que Calvin le dice a Hobbes en la última aventura de su gran tira cómica: “Es un mundo mágico – ¡vamos a explorarlo!”.

26. ¿Drama o comedia?
Ambas.

27. ¿Hubo algún momento en que pensaras “Largo todo, no hago más comics”?
Si, varias veces. Ha habido crisis creativas, económicas y personales. Hay que saber llevar la marea, y tener siempre presente lo que dice Joe Sacco: es cuestión de tener sentido de la oportunidad y mucha suerte.

28. ¿Cuál es tu opinión sobre el veganismo?
Respetable opción.

29. ¿Creés en el concepto del alma o algún espíritu/energía separada o encarcelada en el cuerpo?
Ni separada ni encarcelada, parte de.

30. ¿Creés en la vida después de la muerte?
Después, no; vida y muerte son parte de lo mismo.

31. ¿Cómo es tu lugar de trabajo?(esta se responde con una imagen)




















Muchas gracias por tus respuestas.
Para conocer más de su trabajo este es el face de su tira:
https://www.facebook.com/pages/Las-incre%C3%ADbles-aventuras-del-hombre-que-NO-se-hac%C3%ADa-dramas/1395078487407457?fref=ts
Otra de sus tiras: 
https://www.facebook.com/malaondacomics?fref=ts

Hasta la próxima.